如何鉴赏油画——看细节韵味感觉

”意境“作为中国传统艺术的一个重要审美标准，从晚唐五代时期被确定下来，在实践过程中，由于士大夫们崇尚“任自然、返质朴”，主张个性的抒发和主观意趣的传达，逐渐形成了注重主观精神的表现，以情构境、托物言志的创作倾向，这一创作思想成为中国绘画的主流思想，对意境美的发展提供了有力的保障。

风景油画的鉴赏方式很多，有的以时间顺序为切入点赏析，有的以艺术家的生平、性格气质以及心理来赏析，有的从作品的思想内容、艺术技巧两方面来鉴赏。鉴赏应该侧重于人们接触、易于表现的艺术语言线条来分析，这也是针对风景油画有效的鉴赏方法。线条是绘画艺术的重要要素，它可长可短，可细也可粗，可圆亦可折，使人或有抑扬顿挫，或有绵延不断，或有铿锵有力的感觉。以线条为切入点，更能便于人们深刻地理解油画语言，提高观众对油画艺术的解读能力。

艺术家通过对线条、造型、色彩的综合运用以创造艺术形象，并将这些绘画要素个性化地运用，形成自己独特的艺术语言。风景油画写生作品中的意境创造离不开色彩，色彩的浓烈或淡雅直接体现着作者的心境和情绪。风景油画写生作品的色彩之美并不在子对自然的描绘有多么真实，而在于通过对物象的观察，表达作者触景时的情感，在这个过程中对色彩进行夸张、提炼、概括，从而达到传神、抒情、写意的境界。色彩间的冷暖对比、明度变化、色调氛围及用笔的轻重缓急综合体现出画家的内在精神和情感流露，是构成画面意境的重要组成部分。

有个词叫“身临其境”，你想更好的去理解画，那就要在生活中多去观察体会真实的美景，提高自身修养，对美的体会。我们要做欣赏异地风、土、人、情的感知者。比如一个技艺好的画家画了一幅丽江雨景，而你压根儿没去过那里没感受过雨后的静谧之美，看着这幅画也不会理解到画中的意境。欣赏油画能让你感觉碰触到了你心中美的点上的时候才是对作品的认知开始。